Depuis 15 ans, Sonart s'est forgé une réputation d'excellence tant sur le plan des choix artistiques qu'elle propose, que sur le traitement administratif des contrats.

SONART

vous invite à consulter son catalogue d'artistes 2011/2012

 

BOBZIGUA

LA GUAGUA

CORINNE VAN GYSEL 4TET

DUO LUZI NASCIMENTO

LE PHILARMONIQUE DE LA ROQUETTE

JEAN-PHILIPPE TROTOBAS TRIO

ENSEMBLE AMAN

MARIE-HELENE BARRIER

Nougarôtrement

C'est avant tout un spectacle de création sonore autour du répertoire de Claude Nougaro, mariant arrangements originaux et improvisations collectives.

L’œuvre nougaresque ancrée dans notre mémoire collective est là, revisitée dans un esprit libéré et inventif, se démarquant du tour de chant classique.

C’est le côté adaptation aux standards de jazz qu’il affectionnait tant qui nous a inspiré pour la réalisation de ce spectacle en trio.

Réinterpréter ces thèmes en se rapprochant au plus près d’un esprit jazz, laissant la part belle à l’improvisation, c'est là qu'est notre moteur créatif depuis le début de l’aventure.

Les différentes influences musicales du trio et l’absence volontaire de basse ont permis d’orienter nos recherches vers des univers très personnels, jouant avec les structures, les textes et les climats parfois afro, souvent latino.

Au plus proche du public dans un esprit de partage  pour que chantent les mots de Claude... NougarOtrement.

distribution

Jean-Philippe Trotabas : chant, samplers

Simon Bolzinger : piano

Dimitri Reverchon : batterie

A écouter

A visiter

Myspace de Jean-Philippe Trotobas Trio

Marie-Hélène Barrier obtient en 1989 un premier prix avec félicitations à l'Institut Musical Européen. Après avoir fait ses études de perfectionnement au C N S M de Lyon, auprès de E. Heidsieck,elle obtient , en plus des certificats d’analyse et d’écriture, le Diplôme Supérieur de Musique de Chambre, et la licence de concert de piano en 1991 et 1992 à l'école normale de Paris. Elle commence alors à jouer en solo et musique de chambre dans la région, à Paris, puis en province et à l'étranger (St Peter, puis Berne, Bâle, et Munich, avec l'orchestre de K. Von Abel).

Professeur de piano à l'École Nationale de Musique des Alpes-de-Haute-Provence depuis 2001, elle fonde également l'Institut d’éducation musicale en 2004 à Aix-en-Provence, et développe l'Ecole de l'Auditeur, qui propose des concerts commentés dans la CPA et depuis Octobre 2008 des ateliers d’écoute active et concerts commentés au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence.

L'Héroisme Beethovénien

« Etre dix fois plus qu’un héros : un homme véritable » L.V. Beethoven.

En proie à une grande souffrance en 1802, éconduit par une jeune fille qui ne veut épouser un simple roturier, Beethoven alors âgé de 32 ans, perd tout espoir de retrouver son ouïe, et se résigne à être totalement sourd.

Il se retire, solitaire dans un village aux environs de Vienne où il écrit le «testament d’Heiligenstadt », texte poignant qui révèle son désespoir, puis la grandeur d’âme avec laquelle il fait face à son destin.

« Les griffes de fer du destin ne déchirent que les flans des faibles »

Grâce à la lecture d’extraits choisis du « testament d’Heiligenstadt », chacun se met peu à peu à l’unisson de cette véritable « tragédie sonore » qu’est la sonate « Appassionata », un des plus grands monuments du répertoire, et dans lequel Beethoven livre le cheminement de son combat héroïque.

L’interprète nous fait découvrir son architecture sonore, mettant à jour les thèmes principaux grâce à une notation simplifiée qui soutien l’écoute. Ainsi chacun peut suivre pas à pas les thèmes et les mémoriser.

Ils sont commentés par l’interprête qui se fait pédagogue et partage sa sensibilité.

Elle évoque de manière de plus en plus vivante le contenu expressif de cette œuvre, véritable « torrent de feu dans un lit de granit ».

Le public est ainsi invité à devenir pleinement actif dans son écoute, à se sentir personnellement concerné par ce que la musique a à lui dire.

A écouter

A visiter

L'école de l'Auditeur

Un mélange allègre de choro à l'accent méditerranéen et de chanson française aux saveurs tropicales. Elle est française, il est brésilien. Il est guitariste, elle est mandoliniste et chanteuse. Elle est auteur, il est compositeur... Le Duo Luzi Nascimento mélange et métisse avec jubilation choro traditionnel et compositions, musique instrumentale et chansons, en français comme en portuguais, du samba à la valse musette, c'est la rencontre improbable de deux univers musicaux et de deux personnalités pétillantes.

Le jeune duo a signé son premier album, jardim, en 2007, et a fait des apparitions remarquées sur des scènes prestigieuse, entre autres : Jardim botanico à Rio (Brésil, 2007), de Festi’voce à Pigna (Corse, 2008), Festival Mandopolis à Puget-Théniers 06 (2008 et 2009), festival de guitare d'Issoudun 36 (2009), sala Baden Powell, Rio de Janeiro (Brésil, 2009), festival Pizzicando à Bergamo (Italie, 2010)............

Le Choro est né au XIXème siècle du métissage de la grande musique romantique européenne avec les rythmes africains. C'est aujourd'hui une musique populaire très vivante au Brésil.

Nouveau spectacle 2011

CHORO VAGAMUNDO

Notre choro est vagabond. Avec notre vie de famille sur deux continents et nos amis d'un peu partout, nous l'avons trimballé jusqu'au fin fond du Pernambuco, frotté au merengue vénézuelien, remué à la valse musette. Notre choro chante en français et danse parfois sur les tambours du candombe de l'Uruguay ; il est un peu extraVagant, plutôt rêveur. Notre choro est fait de nous. Et nous, on mélange tout ! On mélange la famille et le travail, l'amour, les enfants, la musique, le plaisir et le projet, le loisir et la poésie. On confond tout, on malaxe bien, et ça devient notre choro.

A écouter

A visiter

Le Duo Luzi-Nascimento